Мітки: культура

Destroyed Museum

В Харкові обвалився балкон в Художньому музеї

18 лютого в Харкові в центрі міста обвалився балкон другого поверху одного з корпусів Художнього музею. Сталося на перехресті вулиць Жон Мироносиць і Чернишевської.

Комісія управлінням культури повинна вирішити, що робити з будівлею. Є два варіанти вирішення: або зрізати залишки балкону і відбудувати новий, або демонтувати і відмовитися від відновлення.

«Там було застереження: обмежувальна стрічка. Слава Богу, ніхто не постраждав » – каже директорка музею Валентина Мизгіна.

Особняк, в якому нині знаходиться Харківський художній музей, збудовано за проектом архітектора Олексія Миколайовича Бекетова. Це пам’ятник  історії і культури, зареєстрований за рішенням Харківського облвиконкому за № 334 від 30.04.1980 під охоронним номером № 139.

Хто відповідальний за руйнування пам’ятки і як будівлю довели до такого стану?

Ми подивились, як виглядає місце аварії зараз.

Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
В Харкові обвалився балкон в Художньому музеї 1
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
В Харкові обвалився балкон в Художньому музеї 2
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї
Обвал в Харківському Художньому Музеї

Чому архітектурна пам’ятка та музей національного рівня доведені до такого стану, які державні службовці мають бути відповідальні за такий стан об’єкту інформація недоступна.

Ми писали про те, як культурній спадщині вижити в такому місті як Харків, та взагалі про дивний напрям розвитку міста, як і якість архітектурних та містобудівних рішень.

тренди 2020

100 тенденцій і змін для спостереження в 2020 році

Wunderman Thompson Intelligence представив тренд репорт «Майбутнє 100: тенденції та зміни для спостереження в 2020 році», наш знімок майбутнього року і найбільш переконливі тенденції, які слід тримати в полі зору.

Наступ нового десятиліття віщує маркер позитивних змін після тривожного настрою, характерного для останньої частини 2010-х років
Наступ нового десятиліття віщує маркер позитивних змін після тривожного настрою, характерного для останньої частини 2010-х років

Wunderman Thompson Intelligence є аналітичним центром з питань майбутнього і інноваційним підрозділом Wunderman Thompson. Вони виявляють нову поведінку споживачів, зрушення духу часу і інновації в секторах способу життя. Вірять в цілісний, детальний підхід до досліджень і стратегії, що поєднує дизайн і науку, а також якісні та кількісні аспекти.

Наступ нового десятиліття віщує маркер позитивних змін після тривожного настрою, характерного для останньої частини 2010-х років. Оскільки бренди і споживачі охоче дотримуються обережно оптимістичного погляду і об’єднуються, це задає новий тон на рік і десятиліття вперед.

The Future 100 відображає 10 нових тенденцій в 10 секторах, що охоплюють маркетинг, культуру, подорожі та багато іншого, а також новий фінансовий розділ. Ось найголовніші з них в себе:

Культура: оптимістичне майбутнє.
В останні роки суспільства у всьому світі виявилися в тьмяному політичному, екологічному та економічному періоді. Тепер, починаючи з кольорової палітри Pantone весна-літо 2020 і закінчуючи завданням Lego «перебудувати світ», бренди пропонують зважений і вдумливий погляд на майбутнє.

Технології та інновації: ера конфіденційності.
Оскільки використання брендами даних в значній мірі сприймається як приховане і неетичну, нові зусилля по виправленню курсу вказують на майбутнє, в якому споживачі володіють своїми даними і повністю контролюють свої цифрові ідентифікаційні дані.

Подорожі та готельний бізнес: Біоконкурентні подорожі.
Хвиля нових ініціатив в індустрії туризму активно зміщується в бік позитивних результатів, що вказує на те, що майбутнє подорожей, туризму та гостинності буде засновано на усвідомленому внесок в захист навколишнього середовища.

Бренди та маркетинг: нестандартні дії бренду.
Бренди знаходять успіх серед зростаючої бази споживачів завдяки несподіваним крокам, які йдуть врозріз зі стандартними кроками, щоб підкреслити їх прихильність соціальним і економічним трендам.

100 тенденцій і змін для спостереження в 2020 році 3

Їжа і напої: антіінстаграмні інтер’єри.
Ресторани відвертаються від передбачуваного і монотонного дизайну, загальноприйнятого в соціальних мережах, натомість створюючи темній і інтимній простор, які віддають пріоритет особистим взаємодії над цифровим обміном.

Краса: Блакитна краса.
Бренди краси шукають в океані ретельно продумані морські інгредієнти, які відповідають потребам споживачів в натуральних і екологічно чистих продуктах.

Роздрібна торгівля: етичні правки.
Оскільки   етика стає ключовим чинником, що визначає прийняття рішень про покупку, бренди підбирають продукти за вартістю, щоб допомогти покупцям цілеспрямовано робити покупки.

Здоров’я: Психоделічне здоров’я.
Психоделічні препарати виходять на перший план як терапевтичні препарати наступного покоління, що підживлюють новий досвід добробуту.

Повірити в прогнози Wunderman Thompson Intelligence не завжди легко, але вони зазвичай збуваються – щоб переконатися, можна подивитися список 2019 року.

 Інформація надана jwtintelligence.com

COMICCON в Україні

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020

Ми знаємо, що ви полюбляєте відвідувати активні та веселі заходи. Рік лише почався і з ним дуже багато яскравих фестевалей – чекають попереду. Ми проаналізували, куди б хотіли поїхати редакцією і вам радимо такі заходи. 

Craft Beer & Vinyl Music Festival #7

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 4
craftandvinyl.fest

 

ЩО? Міжнародний фестиваль крафтового пива та вінілової музики запрошує вас послухати атмосферні композиції, посмакувати різними сортами пива і просто насолодитися приємним часом весняними днями. 

ДЕ? місто Львів

КОЛИ?  1-3 травня 2020

ЯК? Зареєструватися на подію можна в фейсбуці 

Kyiv Comic Con 

Kyiv Comic Con
Kyiv Comic Con

ЩО? Перша столична конвенція популярної культури, що відбуватиметься в Києві вже вп’яте. На фестивалі проходять презентації нових фільмів, ігор та коміксів.

«Запрошуємо відвідати цікаві лекції та майстер-класи від найкращих фахівців у галузях коміксів, кіно та літератури, пограти у найпопулярніші відеоігри та настолки, кайфанути від видовищного косплей-дефіле, а також прогулятися найбільшим в Україні тематичним маркетом. Долучайтеся, адже популярна культура – це круто, весело і драйвово!»

ДЕ? місто Київ

КОЛИ? 16-17 травня 2020

ЯК? придбати квитки можна за посиланням  https://kyivcomiccon.ticketforevent.com/

HOLIFEST – фестиваль фарб

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 5
Фестиваль фарб Холі


ЩО? Багато наших співвітчизників, побувавши в Індії і суміжних країнах, дізналися і полюбили це свято весни і яскравих фарб. Традиційно на HoliFest відбуваються масові гуляння, обсипання фарбами з трав і натуральних барвників (Гула) і обливання водою. 

HoliFest має також інші активності в своїй програмі: боді-арт та аніматори для дітей, виступи та майстер-класи з індійського танцю, надування великих мильних бульбашок, безліч смакоти і комфортні місця для спокійного відпочинку і дітей, сувеніри, конкурси, музика і багато інших сюрпризів. 

ДЕ? Київ

КОЛИ? 31 травня 2020

ЯК? квитки можна придбати тут https://holi2020.ticketforevent.com

Wiz-Art Film Festival 

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 6
Wiz-Art Film Festival

 

ЩО? Wiz-Art Film Festival – міжнародний фестиваль короткометражок і також організація, що займається розвитком кіно в Україні та Львові, об’єднює в собі проактивних і діяльних митців-кіноагентів. Існує з 2008 року. 

Цей фестиваль ви можете не лише відвідати, але й стати його частинкою, подавши заяву на участь зі своєю роботою у встановлений термін на сайті https://filmfreeway.com/lisff

Wiz-Art Film Festival зможе вам подарувати можливість провести тиждень із героями фільмів, познайомитися з митцями зі світу кіно і надихнутися творчими хвилями. 

ДЕ? м. Львів

КОЛИ? 15-21 червня 2020

ЯК? ближче до дати на сторінці фейсбук Wiz-Art з’явиться посилання на квитки.

Leopolis Jazz Fest 2020

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 7

ЩО? Leopolis Jazz Fest – міжнародний джазовий фестиваль, який щороку проходить у Львові з 2011. Згідно The Guardian, це один із найкращих фестивалів Європи.

На нього з’їжджаються виконавці джазової музики різних напрямів і національностей, аби зробити літній день музикальним, і запалити затишні вогники теплими ночами.

За традицією на фестивалі працюють три пікнікові зони з вільним доступом, в яких на великих світлодіодних екранах можна подивитися всі концерти головної сцени ім. Едді Рознера. Для гостей фестивалю були організовані майстер класи, численні джеми і кінопокази раритетних відео і джазових фільмів, які щорічно готує корифей українського джазового руху Леонід Гольдштейн 

Щороку на гала-концерті фестивалю у Львові відбувається вручення Міжнародної музичної премії «Leopolis Jazz Music Awards» ім. Едді Рознера («Alfa Jazz Music Awards» до 2017 року).

ДЕ? місто Львів

КОЛИ? 25-29 червня 2020

ЯК? квитки з’являться у продажу у квітні на сайті фестивалю www.leopolisjazz.com

ATLAS WEEKEND’20 

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 8
ATLAS WEEKEND’20

ЩО? Atlas Weekend — наймасштабніший музичний фестиваль України; подія, що поєднує музику, активний відпочинок, освітні та розважальні програми та один із найкращих українських стритфудів. Мета фестивалю — відкривати людям різних уподобань сучасну фестивальну культуру та стирати кордони міст, країн і стереотипів.

Запрошені виконавці 2020 року: TWENTY ONE PILOTS; A$AP ROCKY; ALT-J; WITHIN TEMPTATION; TWO DOOR CINEMA CLUB; METRONOMY; OF MONSTERS AND MEN; ANTHRAX; YUNGBLUD; TOM GRENNAN; PENDULUM DJ-SET;ANNENMAYKANTEREIT та багато інших.

ДЕ? місто Київ

КОЛИ? 7-12.07.2020.

ЯК? квитки можна придбати тут https://atlasweekend.com/tickets

Faine Misto 2020

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 9
Faine Misto


ЩО? Фестиваль “Файне Місто” – це міжнародний музичний фестиваль, який щорічно відбувається поблизу Тернополя. “Файне Місто” є одним з небагатьох українських фестивалів в якому пересікаються практично всі сучасні напрямки музики. Рок, альтернатива, фолк, поп, денс музику на семи сценах фестивалю виконують тільки кращі музичні виконавці та запрошені іноземні артисти, які складають музичну частину фестивальної програми. Фестиваль “Файне Місто” традиційно пройде під лозунгом “Файне Місто” – територія вільних людей”, адже головна мета організаторів – побудувати місто, в якому кожен з відвідувачів хоч і на кілька днів, але зможе, залишивши щоденні проблеми, відчути енергію свободи, шалений драйв життя та зробити свій відпочинок незабутнім. Оголошені виконавці цього року: Beyond the Black, The Black Dahlia Murder, Порнофильмы, Normandie, Lord of the Lost, Cruachan, Gutalax.

ДЕ? місто Тернопіль ( Secret Place ) 

КОЛИ? 30 липня – 2 серпня

ЯК? придбати квитки можна тут https://concert.ua/ru/event/faine-misto

«Ту Стань» 2020 – фестиваль середньовічної культури

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 10

ЩО? Вже багато років поспіль у чарівній місцині Карпат, в підніжжі стародавньої Тустані, наскельної фортеці і митниці ІХ-ХVІ століть, відбувається один з найпотужніжих фестивалів середньовічної культури «Ту Стань!».

Це справжнє дійство, що на три дні абсолютно стирає часові межі і занурює у феєрію легенд! Танці і співи, лицарські бої та справжнісінький нічний штурм Фортеці, ремесла і смачна кухня, духовна територія, воркшопи для дітей і найцікавіші екскурсії. А ще – лазерне шоу і Машина часу – мандрівка в минуле з допомогою доповненої та віртуальної реальності. 

Вирішуйте – будете з лицарями штурмувати Фортецю, випробовувати Машину часу чи просто релаксувати під мелодії давніх пісень, обирайте свій best fest формат і… всі на «Ту Стань! – 2019». Твоя Земля, Твоя Фортеця!

ДЕ? с. Урич, Сколівський район

КОЛИ? 31.07.-2.08.2020.

ЯК? Придбати квитки можна тут https://gastroli.ua/en/tickets/festival-tu-stan/buy

WoodStock Ukraine 2020

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 11
WoodStock Ukraine

 

ЩО? WoodStock – безкоштовний фестиваль рок-музики, що проходить на великій території українських просторів простонеба, присвячений волонтерам, розвитку волонтерського руху в Україні та волонтерам ВБФ «Серце до серця».

На фестивалі можна насолодитися виступами груп із України та Європи, майстер-класами, театральними постановками, медитаціями, чайною церемонією, хатха-йогою, різноманітним фудкортом, спортивними змаганнями, польотами на літаку, стрибками з парашутом і багато іншим.

ДЕ? Щодо місця проведення інформація буде подана пізніше на офіційних сторнках фейсбуку та інстаграму 

КОЛИ? жовтень 2020

ЯК? зареєструватися на фестиваль можна за посиланням https://woodstock.in.ua/reyestratsiya/

ZahidFEST 2020

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 12
ZahidFEST

ЩО? ZahidFEST 2020 – найбільший open-air фестиваль України, який відбувається за містом. Тут можна почути музику на різний смак і насолодитися неймовірною природою, проводячи ночі в палатках під зірковим небом. 

ДЕ? с.Родатичі, Львівська область

КОЛИ? 23-24.08.20

ЯК? квитки можна придбати тут https://zaxidfest.com/en/

Бадерштат – фестиваль українського духу

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 13
Бадерштат – фестиваль українського духу

ЩО? Бандерштат – музичний фестиваль на Волині, що запрошує молодь із усього світу заринутися в атмосферу української музики та культури. Одна з місій Бандерштату – поширення української національної ідеї, цінностей, залучення молоді та допомога їхнім творчим ідеям. 

ДЕ? с. Рованці, м. Луцьк

КОЛИ? 7-9 серпня 2020

ЯК? Перші квитки вже у продажу http://bandershtat.org.ua/kvytky/ 

За останніми новинами та придбанням квитків найкраще слідкувати в соціальних мережах: фейсбук, інстаграм.

SOLOMAFEST

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 14
SOLOMAFEST

ЩО? SOLOMAFEST – музичний фестиваль, що має для себе запальний опис: «концентрація сили, нової і позитивної енергії, яка наповнює і живить це серце наступний рік, змушує не зупинятись і мотивує до руху вперед». Ви вмотивовані? 

ДЕ? Солом’янський район ( від цього, до речі, походить назва фестивалю ☺ ) , місто Київ

КОЛИ? вересень 2020

ЯК? квитки стануть доступні в продажу пізніше. Рекомендуємо слідкувати за спільнотою SOLOMAFEST у фейсбуці.  

Koktebel Jazz Fest

Фестивалі, на яких ти можеш затусити в 2020 15
Koktebel Jazz Fest

ЩО? Jazz Koktebel — щорічний фестиваль переважно джазової музики, що проходив з 2003 року в Коктебелі, на узбережжі Чорного моря, а з 2014 року відбувається у смт Затока і Білгород-Дністровському. 

З 2006 року фестиваль проходить у другій половині вересня, так би званий «оксамитовий» курортний сезон. На минулих фестивалях можна було почути виступи De-Phazz, Stanley Clarke, Billy Cobham, Nino Katamadze, Us3 і інші. Окрім добре відомих виконавців, з 2008 року організатори дали можливість реєструватися молодим групам на фестиваль. Кожен може податися, і найкращі згідно гвизначення суддів братимуть участь у фестивалі.

На дві головні сцени вхід вільний, так щоб публіка могла послухати виступи, сидячи на піску пляжу. Квиток треба придбати, якщо ви хочете мати доступ до додаткових сцен і джем-сесій. 

Koktebel Festival має на меті надихнути вас джазом, що грає в одній банді з морськими хвилями і співом чайок. 

ДЕ? Інформація щодо місця проведення стане відома пізніше у зв’язку його узгодження адміністрацією фестивалю

КОЛИ? 4-7 вересня 2020

ЯК? Квитки мають стати доступні в продажу пізніше. Слідкуйте за останніми новинами Koktebel Fest у Фейсбуці.

27 BookForum 

book forum
book forum

ЩО? Форум Видавців – щорічна культурна подія, де ключове слово – «книга». По меншій мірі, воно вирує на вустах львів’ян, інших українців і іноземців упродовж осіннього тижня.

На Форумі ви можете відчути себе крихітним, адже навколо відбувається стільки подій, і ще більше – на сторінках книжок. На ярмарку у кожного є змога ознайомитися з представленою літературою видавництв із різних міст і дослідити для себе нову. Також на Форумі Видавництв відбуваються презентації книжок, старішого чи новішого видання, зустрічі-автограф із авторами, покази фільмів, музичні виступи, зачитування поезії, вручення винагород. Це ще одна неймовірна нагода зустріти неймовірних людей.

ДЕ? місто Львів

КОЛИ? осінь 2020

ЯК? Слідкуйте за новинами у фейсбуці та інстаграмі.

Бажаємо вам  відірватись по повній та насолодитися заходами. Квитки вже можна придбати за посиланням.

ЧОМУ МЕДІА ВІДІГРАЮТЬ ВАЖЛИВУ РОЛЬ У ТВОЇЙ КРЕАТИВНОСТІ

Чому Медіа Відіграють Важливу Роль у Твоїй Креативності

Креативність виникає завдяки вашим талантам.
Проте в моменти неспокою, політичної та економічної нестабільності творчість відкладають на другий план.

Проте Джон Тус, директора BBC World Service пояснює, чому важливо висвітлювати події культури у період політичної та економічної нестабільності.

 

Висвітлення культури та мистецтва у медіа задає напрям публічному дискурсу про майбутнє країни.

В крайнах з традиційним ладом, які стикаються з новими обставинами та постають перед викликами майбутнього, як от Грузія, висвітлення культури у медіа стає особливо важливим і не має значення який саме її сегмент: масова, висока чи низька культура.

???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ????

Головне те, що культура цілком життєздатна і  без економічної чи політичної підтримки. Фактично, культура і є тим осадом, що залишиться від національної ідентичності, якщо відфільтрувати політику.

 

Медіа відіграють надзвичайно важливу роль у розвитку креативних індустрій.

Наприкінці 20 сторіччя все було геть не так.
А от у 1990 році британське урядове дослідження виявило, наскільки важливими є креативні індустрії. Наступні кілька років уряд намагався звикнути до такого стану речей і, нарешті,  міністр фінансів переконався, що сектор креативних індустрій за впливовістю такий само потужний як сектор промисловості і цей факт став проривним.

Нарешті він ввів цю тему у публічний дискурс.
Після того, як розпорядження уряду висвітлювати новини розвитку креативних індустрій у медіа вступило у дію, ті, хто розвивав креативні індустрії у країні отримали відчутний поштовх вгору. Якщо узагальнити, то як тільки поняття креативних індустрій виникло на державному рівні, уряд та медіа набули більшої довіри та суспільного визнання.

Увага до творчих індустрій дає редакторам ЗМІ захоплюючий матеріал для обговорень.

Редактори найрізноманітніших за спрямуванням медіа ресурсів завжди полюють на людський інтерес, або ж емоційні історії. Працівники креативних індустрій якраз такі історії і продукують. Історії створення креативних проектів цікаво читати, кожен знайде у них щось для себе. Такі історії зазвичай дуже позитивні, людяні та індивідуалістичні. Найчастіше вони про успіх, але є й прикрі виключення. Найголовніше що вони легко захоплюють і тримають увагу читача.


Незважаючи на важливе економічне значення, креативні індустрії також можуть виступати як м’який засіб впливу  держави.

За визначенням, креативні індустрії – це акти індивідуальної творчості, які неминуче ведуть до створення нових об’єктів інтелектуальної власності. Простіше кажучи — винаходьте, патентуйте, отримуйте прибуток за це.

У Великобританії конкретно та у Європі в цілому, креативна економіка створює  найбільшу кількість робочих місць у порівнянні з іншими секторами економіки за останні 20 років. Загалом креативна економіка охоплює 13 сфер економічної діяльності: реклама, архітектура, мистецтво та його колекціонування вкупі з предметами антикваріату, рукоділля та ремесла, графічний дизайн, дизайн одягу, індустрія кіно, відеоігри, музика, розробка програмного забезпечення, перформативні мистецтва, телебачення та радіо.

У Великобританії ці сфери діяльності охоплюють 8% від усіх робочих місць та складають 9% експорту країни. Хоча уряд може запровадити додаткові стимули для підтримки творчої економіки, скажімо, у вигляді податків, він не може керувати динамікою креативної економіки: тільки люди можуть призвести до її зростання, наприклад, через «стартапи».

У силу своєї людиноцентричності, множинності та гуманності втручання, креативні індустрії цілком можуть бути силою “м’якого” політичного впливу на населення.

Соціальні медіа виступають як каталізатор змін, але вони не в змозі впоратися з наслідками.

Соціальні мережі добре справляються з задачею створення сприятливої атмосфери для змін та нових трендів, але проти регулювання соціальних наслідків таких змін вони безсилі. Під час Арабської Весни соціальні мережі допомогли  у поваленні диктаторів, али сила такої громадянської журналістики виявилась неефективною у спробах врегулювати бурхливі наслідки — більшість націй опинилась у гірших умовах, ніж були до.

Social networks do a good job of creating an enabling environment for change and new trends, but they are powerless to regulate the social consequences of such changes.
technologyreview.com. Соцмережі добре справляються з задачею створення сприятливої атмосфери для змін та нових трендів, але проти регулювання соціальних наслідків таких змін вони безсилі.

Традиційні же журналісти, мають змогу охопити більший об’єм інформації та донести його у більш узагальненій, нейтральній формі  до більшої частини суспільства.

Державне фінансування мистецтва є передумовою для розвитку успішних комерційних мистецьких інституцій.

Між публічним фінансуванням культури та успішністю комерційних культурних заходів є незаперечний зв’язок. Лондонський район Вест-Енд на весь світ відомий своїми надзвичайно прибутковими театрами.

Тим не менш, більшість акторів і режисерів закінчили британські державні школи і отримали свої перші робочі місця і досвід роботи у установах з державним фінансуванням. Таким чином, існує міцний зв’язок між навчанням на мистецьких спеціальностях у школах і коледжах і успішністю комерційних установ, які наймають цих людей.

Творча освіта у початкових класах потрібна і саме це — найбільш дієвий спосіб розвинути креативність.

Поки більшість державних закладів освіти робить акцент на викладанні STEM-дисциплін (наука, технології, інжиніринг, математика), слід замислитись над викладанням мистецьких дисциплін у початковій та середній школі.

STEM, ART or STEAM?
STEM, ART чи STEAM?

Творчі дисципліни допоможуть учням дивитись на звичайні речі свіжим поглядом, незалежно мислити та розвивати свою креативність, маючи для цього чудову можливість у школі.

Британська система фінансування мистецтва якнайбільш демократична та прозора.

На відміну від американської моделі фінансування мистецтва, у якій мистецькі інституції отримують фінансове забезпечення  переважно від приватних та корпоративних установ або європейської моделі фінансування, де мистецтво розвивається переважно на публічні кошти, що обумовлено сильним почуттям політичної та соціальної відповідальності;
британська система фінансування використовує мудру комбінацію кількох способів.

Вона базується на:

а) публічному фондуванні,
б) касовому прибутку,
в) приватних та корпоративних пожертвах, та
г) альтернативному використанні ресурсів та можливостей самої організації.

Загалом ці численні варіанти фінансування забезпечують більшу гнучкість британським культурним інституціям, що дозволяє їм бути на плаву та не залежати від жодних політичних чи економічних умов.  Це дозволяє їм набагато легше пристосуватися до зміни політичних та / або економічних умов.

The British funding system uses a wise combination of several ways
Британська система фінансування використовує мудру комбінацію кількох способів

За останні 20 років у культурних та креативних інституцій дуже змінилося бачення щодо джерел для формування своїх активів, тож переставши сподіватися “милостині” інституції починають пропонувати свої послуги у сфері близькій до їхнього креативного вектору: це може бути кейтеринг, надання приміщень у оренду, інформаційні послуги та багато іншого, що автоматично збільшило кількість зайнятих та внесок культурних інституцій у британську економіку.

Що найважливіше, рушійною силою цієї зміни не була державна політика, це цілком органічне і природне перетворення.

“Довгі руки” та політика відновлюваності — ключові запоруки стабільності та успішності британської моделі фінанування культури. 

Політика “довгих рук” допомагає підтримувати здорову дистанцію між урядом з його фінансуванням та організаціями, які це фінансування отримують.

Хоча при цьому уряд може призначити особу, що розпоряджатиметься організацією, він зазвичай не втручається.  Іншими словами, уряд дає культурним інституціям гроші, але не намагається фанатично контролювати їх використання.

Британські культурні організації користуються оперативною незалежністю, мають власні статути діяльності та підзаконні акти. Коли уряд Греції вимагав від уряду Британії, що повернення Британським музеєм колекції старовинних скульптур, уряд цілком справедливо відповів, що музей є незалежною організацією, якій він не може нічого наказувати.

Мистецька рада, що є головним постачальником коштів для культурних організацій Великобританії раз на 3 роки приймає рішення про фінансування.

Цього року він скасував фінансування 200 мистецьким організаціям, які не проявляли активності, і замість цього надав фінансування 200 нових організацій.
Поновлюваність дає креативним індустріям життя.

В матеріалі використована інформація з вебсайту culturepartnership.eu

Читайте також  Як заробляють на ідеях? Джон Хокінз
а ще Кароліна Квінтана з ООН про світові тренди креативної економіки

 

Заставка VR Марафон

Більше нереальності – VR Forum: Art of Change

У листопаді 2018 відбулася одна з важливих подій для екосистеми VRAR360 міста Харкова.

Запуск форуму, повністю присвячений новим медіа технологіям, відбувся за ініціативи Academy of Visual Arts Kharkov, яка розташована в Арт-Хабі Самокат та компанії Gwara Media.  Ми розвиваємо напрямок Культури 360 та VR Marathon – освітній технологічний проект, який дозволяє спеціалістам суміжних дисциплін отримати розуміння ринку, дизайну, виробництва контенту та додатків.

Завдяки форуму, ми розпочали маппінг регіональної індустрії та спілкувалися з гравцями локального ринку. Ми з усіх сил намагаємось, щоб аудіовізуальний VR ринок виріс.

Як раніше вистрілили персональні комп’ютери, потім смартфони, без яких зараз людина не може уявити свого життя. Від книгодрукарського станку, аудіокниг, кінематографу до віртуальної реальності. Мультидисциплінарний процес орієнтований на створення мультимедійного, освітнього або промислового продукту, в основі якого лежить унікальна ідея, продуктовий дизайн та технологічна спроможність втілити задумане.

Про що ми говоримо?

Вірутальна реальність (virtual reality) – створений технічними засобами світ, який передається людині відчуттями через зір, слух, нюх і дотики. Віртуальна реальність імітує як вплив, так і реакції на вплив.

Доповнена реальність (augmented reality) означає можливість додавати фізичним об’єктам віртуальні властивості, наприклад: відображення інформації про них, яка, до того ж, може бути індивідуалізована під конкретного суб’єкта сприйняття.

Маппінг (ecosystem mapping) означає збір та узагальненення інформації про учасників визначеної галузі, як вони взаємодіють між собою в визначеному просторі – регіоні, місті, країні.

Більше про Форум!

Проекти, представлені на форумі, демонстрували те, якими можуть і повинні бути сучасні інституції та проекти в області мистецтва, культури та освіти за умов втілення VR/AR, як використовувати сучасні технології та інноваційні підходи для суспільно-важливих проектів.

Учасники ділилися ідеями, презентували фільми, виставки, інсталяції.

Дискусія велася на рівні художників, медіа-артистів, арт-менторів та експертів організацій, які створюють сучасні мультимедійні проекти. Основними темами програми став досвід переходу організацій в мистецтві на формати з застосуванням нових технологій та використанням сучасних підходів у сфері IT та менеджменту.

Проблема української культури в тому, що завдяки різниці в соціальному та технологічному підході між країнами, проекти які втілює культурна спільнота мало цікаві або неактуальні для інших країн, тож використання сучасних технологій може змінити це.

Якщо ми подивимось на культурні проекти з врахуванням технологій, ми можемо долучати до культурних проектів талановитих та “інших людей”, які реалізують свою інтелектуальну творчість в суміжних галузях поза “звичного”, “мистецького” середовища. Проекти можуть потребувати зовсім нестандартних навичок, залучають до культури нових спеціалістів, виникають нові кейси культурних продуктів, небачених раніше.

Ідеї мають важливу, але низьку цінність без втілення, на Форумі також обговорювався процес управління та навички, які необхідні для консолідації зусиль та можливостей для високотехнологічних культурних проектів.

Форум виглядав як експериментальний майданчик для розвитку і поліпшення інтеграції новітніх технологій в суспільне життя міста й країни. Харків є дивним містом, де активно розвивається IT-сфера (ви тільки подивіться, як кластер консолідує своє існування), але у молодих людей немає досвіду використання отриманих знань для створення власних продуктів взагалі, а у галузі культури та освіти тим паче.

Лише на цьому тижні ми спілкувались з починаючими підприємцями у Харкові, які просили створити логотип, ще не маючи ідеї та стратегії бізнесу, над яким вони хочуть працювати. Нещодавно ми спілкувались з культурною спільнотою, які потребували портал, проте на 80% втілення проекту передумали його завершувати, обумовлюючи “не підійшло на смак”.

В існуючому культурному секторі виникають проблеми з недостатнім рівнем менеджменту та знань технологій, що не дозволяє коректно спілкуватись з експертною спільнотою, маючи запит і бюджети для створення проектів. Також на форумі намагалися розібратись, як місто, його соціальне й культурне середовище можуть змінюватися інноваційним і цивільним, низовим шляхом, а не тільки інституційно-державним.

Проте, особливим викликом було знайти відповідні проекти, які б зайшли в наш незвичайний концепт, бо подія була ще й орієнтована на консолідацію, ідентифікацію акторів та учасників VRAR екосистеми.

Форум Перший:

Перший форум став цікавою комбінацією мистецтва, документалістики та цифрових методів сторітеллінгу та журналістики. Першим проектом був проект арт-куратора з Київа Катерини Рай, яка разом зі своїм партнером Олексієм та за підтримки і участі талановитих скульпторів, за підтримки компанії Lenovo та Iridium Lab втілили проект Умовний Спосіб, який ідеально підійшов для запуску форуму.

4/1112:00 – 13:00Проект "Условный способ" — выставка скульптур в VRСпикер: Катерина Рай (арт-куратор, Киев)

Опубліковано Academy of Visual Arts Kharkiv Пʼятниця, 2 листопада 2018 р.

Після лекції Катерини в учасників була можливість зануритися у віртуальний світ, побачити арт-об’єкти, які  існують лише у віртуальній реальності за допомогою інноваційних продуктів Lenovo, які були партнерами форуму: VR-шоломів Lenovo Explorer та ігрових ноутбуків Legion Y520.

В експозиції представлені роботи восьми українських художників, які вперше працювали з технологією віртуальної реальності (VR).

Для цього деякі ескізи спочатку були відскановані в 3D, а потім доопрацьовані спеціально для VR, а деякі – створені виключно віртуально. Відвідувачі змогли побачити найрізноманітніші скульптури: гігантських розмірів, дивні, футуристичні, з найнесподіваніших ракурсів. Цей проект – яскравий приклад поєднання сучасного мистецтва та новітніх технологій в Україні. Важливим є інституційний компонент експозиції – в умовах обмежених ресурсів монументалісти, скульптори, художники не можуть можливості реалізувати свої ідеї, тож креативні можливості творчого сектору втрачають свій потенціал.

Проект має масштабуватися ширше і його інноваційний потенціал може потіснити ще багато просторів в малоконкурентних галереях та культурних інституціях, які недостатньо працюють над підтримкою скульпторів та інших митців.

Віртуальна реальність дозволяє не тільки роздивлятись прекрасні скульптури, а і привертати увагу до актуальних, не таких “сексуальних” явищ як мистецтво.

Наприклад, долі людей, які потребують підтримки. Особливість віртуальної реальності – це імерсія, тобто зануренні в історії, які можуть бути розказані новим чином, з більшою емпатією та можливістю дивитись історію декілька разів, кожний з передивів якої відкриває нові кути зору. Саме тому ми радо вітали Джозефа Сивенького з документальним проектом Рани.

«Рани 360» – це серія із трьох документальних фільмів, знятих за допомогою технології віртуальної реальності, тобто у 360° і реалізований Hromadske.UA спільно з Йосипом Сивеньким.

Перший фільм – це історія Вадима Ушакова, військового, пораненого на сході. Під час евакуації з поля бою йому дуже не пощастило: у гвинтокрилі з нього зсунулася маска і через кисневий голод був пошкоджений мозок. Він втратив багато фізичних та розумових функцій, не може говорити, їсти, сидіти. Його історію розповідає дружина Олена, яка годує Вадима, возить на процедури та вкладає його спати. Фільм дозволяє глядачу це робити разом із нею, сидячи в окулярах віртуальної реальності та майже фізично відчуваючи присутність цих мужніх молодих людей, які не втрачають віру і не втрачають почуття.

Усі три фільми розповідають три різні історії воїнів, що проходять реабілітацію. Герой другого фільму – Роман Кубишкін, а третього – Сергій Романовський.

Результат пошуку зображень за запитом

Режисер фільмів Йосип Сивенький народився 1978 року. Американський фотограф українського походження, який спеціалізується на репортажній, портретній та новинній фотографії. У 2003 році, через рік після закінчення університету в Нью-Йорку (School of Visual Arts, диплом із відзнакою). Йосип приїхав до України як стипендіат Програми студентських обмінів імені Фулбрайта. Його фотографії були представлені у численних галереях та музеях. Йосип працював для ЗМІ як фотокореспондент у країнах Східної Європи і Центральної Азії, в Африці, на Близькому Сході та в Північній Америці. Його фотографії публікувалися в різноманітних виданнях: Bloomberg Businessweek, Conde Nast Portfolio, Forbes, GQ, Newsweek, The New Yorker, Stern, Time, The New York Times, The New York Times Sunday Magazine тощо.

Третім представленим проектом був AftermathVR Euromaidan – унікальний по масштабу та по важливості проект, який втілила команда New Cave Media разом з Національним Музеєм Революції Гідності. Співпраця Національного музею Революції Гідності та студії New Cave Media почалася у жовтні 2017 року і була особливо цінною в умовах відсутності власного експозиційного простору.

Важливо, що завдяки віртуальній реальності, музей має змогу висвітлювати важливі теми шляхом емоційного співпереживання, формувати, розширювати аудиторію і досліджувати її потреби.

Результат пошуку зображень за запитом
У документальному проекті Aftermath VR: Euromaidan глядач крок за кроком повторює шлях протестувальників та дізнається про розстріли 20 лютого через оповідь наратора, архівні кадри, 360° інтерв’ю з очевидцями та знайомство зі сканованими артефактами часів Євромайдану. Проект Олексія Фурмана і Сергія Полежаки не просто занурює глядача у найдраматичніший день Майдану, а вкотре нагадує ціну свободи.

Команда New Cave Media за допомогою техніки фотограмметрії, методу, який використовують для створення тривимірних моделей із великої кількості фотографій, оцифрувала ділянку вулиці Інститутської завдовжки 350 метрів.

Вперше в історії територія такого розміру відтворюється у віртуальній реальності. Саме завдяки фотограмметрії оцифрована бруківка на віртуальній Інститутській повністю відповідає реальній і дає глядачеві можливість фізично пройтися вулицею.

Голосом української версії Aftermath VR: Euromaidan став радіоведучий та голова правління ГО “Громадське радіо” Андрій Куликов. У липні 2017 року проект Aftermath VR: Euromaidan став одним із 11 переможців Journalism 360 Challenge та отримав ґрант у $20.000. А вже за рік, у липні 2018 року, Aftermath VR презентували в Нью-Йорку на звітній конференції Journalism 360 Unconference 2018. Увесь серпень проект демонструвався у нью-йоркському VR World – найбільшому VR просторі Північної Америки.

За час розробки англійська версія демонструвалася на Львівському медіафорумі, конференції LOGIN у Вільнюсі, конференціях MisinfoCon та Action Institute.  Хоча над втіленням проекту працювала велика команда спеціалістів, із-за перевантаженого графіку показував проект також Джозеф Сивенький. Команда New Cave Mediaж в цей час працювала над не менш цікавим проектом по створенню відео в Сен-Лісі, Франція.

https://www.facebook.com/AnnedeKyiv/videos/1888305474619890/

Закривав виступ форуму Нікіта Худяков, СEO компанії OCHI. Молода команда родом з Миколаєва, хлопці в 2018 переїхали в Харків та почали розвивати студію в цьому місті. Спеціалізуючись на архітектурній візуалізації, команда бере активну участь в соціальному та культурному аспекті VR, популяризує можливості та важливість технологій.

Під час виступу Нікіта розкрив тему “VR як нові горизонти культури”, та надав масу корисних та цікавих кейсів, які можуть стати корисними майбутнім проектантам культурних проектів. Під час його виступу вони ділились як своїми кейсами, накшталт експериментів з blockchain-art, так і описували кейси міжнародного рівня.
Більше нереальності - VR Forum: Art of Change 16

НІкіта пояснював, що нині ми знаходимося на початковому етапі зародження VR. Те саме, що було з кіно наприкінці ХІХ сторіччя. І лише через 120 років з того часу з’явився «Блейдраннер».

Таким чином ми зібрали розігріту зацікавлену спільноту, яка знайома або хоче знайомитись і працювати з новими медіа технологіями.

Під час дискусії обговорювали, як ініціювати та створювати проекти для внутрішнього ринку, та дебатували, чи станеться це можливим в освітній та культурній сфері, чи прийдеться чекати міжнародні корпорації, які притягнуть цю технологію разом з собою.

Ну і трохи про підготовку.

Технології віртуальної реальності – це речі, які найкраще пасують до продуктів. Враховуючи аутсорсову направленість міста та відсутність гравців, що повністю сфокусовані на студійному виробництві VRAR360 в Харкові, ми залучили більше партнерів з інших міст.

Студій, що займаються виготовленням такого контенту професійно – одиниці. Найбільше йде робота з інтерактивним контентом у великих аутсорсових компаніях, які не є фокусно зацікавлені в цих технологіях, швидше як додаток до існуючих наборів технологічних можливостей. Сподіваємось, “поки”.

У Харкові є компанія, яка намагається позиціонувати себе як великий гравець світового ринку VRAR, і ми провели зустріч з ними. Позиціонуючи себе як передову студію, насправді її HR відділ вирішив віддати перевагу хелловіну, ніж вийти в публічний простір на етапі розвитку VRAR руху.

Проте, ми оптимістично дивимось на ці перепони, впевнені, що завдяки зусиллям спільноти та партнерів, індустрія зміцніє та замайоріє новими фарбами, отримає імпульс створенню проектів, що будуть обмежені лише шаленою уявою учасників наших подій для створення освітнього, культурного або промислового інтерактивного контенту.

Згадаємо, що раніше ми вже розповідали вам про віртуальне мистецтво  та тренди, що відбуваються навколо нього.