Мітки: креативність

Patreon, що став Патреон

“Тільки коли пробуєш, то розумієш”: про перші кроки, злети та падіння українців на Патреон

Чи може далекий знайомий Patreon, про який ми могли чути в кінці відео деяких іноземних ютуб-блогерів, стати для нас добрим другом Патреон?
Хто ж він такий? Patreon, який у цій статті ми таки наважимося кликати “Патреоном”, – платформа, що надає творчим людям, суспільним, культурним діячам і незалежним проєктам можливість  фінансової підтримки шляхом підписок патронів – людей, які готові підтримати їхню діяльність.
Ми вирішили спитати сміливих українців про їхній дуже різний досвід користування цією платформою.

Окрім того, щоб вести розмову лише про Патреон, ми також вирішили краще зазирнути у світи тих, хто про нього нам розкаже. Саме тому між репліками респондентів ви побачите коротку інформацію про діяльність цих надзвичайних людей. 

Як ви наважилися на крок до того, щоб зареєструватися на Патреон?

Артем Албул: Доволі довго я взагалі не думав про жоден дохід з каналу. Стимулювали мене задуматись про це глядачі. Почали з’являтися коментарі із запитаннями про можливість підтримки. Тоді я просто почав залишати номер банківської картки десь в описі. З’явилися перші надходження, а згодом – і повідомлення про готовність підтримувати щомісяця та заклики створити сторінку на Patreon. Спочатку отримані таким чином кошти були приємним бонусом, але зі зростом каналу збільшувалася і щомісячна сума.

Артем Албул
Артем Албул

Артем Роговий: Я лише з березня на Патреоні, поки не відчутно великої підтримки. Не багато підписок, але підписки в інстаграм допомогли мати старт. 

Ірина Крило: У мене ніколи не було амбіцій заробляти гроші на Патреоні, це скоріше приємний бонус. Блог я створила для того, щоб організувати себе, коли почала новий етап у творчо-професійній діяльності. Тому практично весь контент я викладаю у вільному доступі, тобто безкоштовно.

“Патреон – добра платформа, оскільки знімає проблематику отримання виплат”.

Андрій Нікішаєв

MariAm Blog (Мар’яна Янкевич): Патреон я відкрила через прохання одного із моїх глядачів. Я не мала ніяких алюзій щодо цієї платформи, але так патрони могли покрити хоча б витрати на технічні речі, які я використовую в оглядах. 

Андрій Нікішаєв: На Патреон я прийшов не так давно, оскільки тільки близько півроку тому вони почали працювати з Payoneer і робити виплати на Україну. Основна причина, чому я обрав саме такий сервіс – це рекурентні платежі, тобто такі, що виконуються регулярно. Користувач один раз підписується, а далі вже без його взаємодії, гроші списуються автоматом. Це зручно як для мене, так і для людей.

Андрій Нікішаєв
Андрій Нікішаєв

Які перешкоди трапляються на шляху ведення сторінки Patreon?

Артем Роговий: Сумно, коли люди підписуються на акаунт, мають доступ для закритих від інших матеріалів, а потім через декілька днів ідуть. Також не можна вивести гроші, якщо на рахунку менш як 25 доларів. 

editorial illustrations | Pismo on Behance
editorial illustrations | Pismo on Behance

 

 

Андрій Нікішаєв: Робота з Патреоном – справа не з легких. Після реєстрації грошей не буде одразу, навіть за умови об’ємної вкладеної праці. 

 

Mariam Blog: На жаль, Патреон забирає певний відсоток грошей з підписки патрону, а потім сам банк знімає комісію при переведенні грошей на український банк, адже в Україні не можна по PayPal отримувати гроші. Але краще так, а ні ж ніяк.

 

Антон Прохоров: Згідно з моїм досвіду, Патреон має все ж таки дві сторони медалі. Найскладніша справа – ростити аудиторію, яка має з тобою спільні погляди. 

 

Чи з самого початку все йшло легко у веденні Патреону?

MariAm Blog: Звісно, у мене на Патреоні не так багато грошей. тобто вони суто на творчі витрати, але це неабияк розв’язало руки для реалізації певних ідей: винайняти кращу техніку, чи купити реквізит, як в останньому огляді на фільм “Мої думки тихі”.

Насправді я місяць оформлювала свій Патреон від візуала до технічної документації. Оскільки це іноземна платформа, то потрібно мати рахунок в іноземному банку, а потім конвертувати на наш. Це доволі складна система.

MariAm Blog
MariAm Blog

Ірина Крило: До того, щоб створити свій блог на Патреоні, я довго готувалася. Найважче було визначитися з тим, який контент, і в якому форматі я буду викладати, в якому об’ємі та з якою регулярністю. З самого початку в мене було дуже багато ідей, чим би я могла ділитися зі своїми підписниками. Довелося більшість відсіяти.

Як вам особисто допоміг Patreon?

Ірина Крило: Зараз я вже не працюю ні на яких роботах, а повністю присвячую себе власним творчим проєктам. Найголовніший із них – моя книга, для якої я поставила собі амбітну ціль – зробити все самостійно: текст, верстку, ілюстрації. 

Ірина Крило
Ірина Крило

Патреон допомагає мені не загубитися в цьому процесі. У себе в блозі я викладаю статті, відео, ескізи майбутніх ілюстрацій, уривки з книги та інше. Також веду подкаст, де щиро ділюся тим, що відбувається в моєму творчому і не тільки житті. Це дуже допомагає мені побачити себе збоку, зафіксувати кожен крок власного прогресу, аналізувати, осмислювати та організовувати свою роботу.

“Патреон наразі рятує моє життя, бо доросле життя – це складно”.
AndrianZP

AndrianZP
Andrian ZP

Артем Албул: Патреон – важлива частина моїх доходів, яка дозволяє комфортно себе почувати та більшою мірою концентруватися на створенні контенту.

 

Як вплинув Патреон на вашу діяльність? 

editorial illustrations | Pismo on Behance
editorial illustrations | Pismo on Behance

MariАm Blog: По суті, завдяки патронам я оновила візуальну складову своїх сторінок, почала більше вкладати фінансово у реквізит та підготовку до відео. Раніше огляди були обмежені одним простором та одним форматом подачі інформації, але для того, щоб розвивати якість треба трохи виходити за рамки. Також, оскільки я займаюся голосовим озвученням, то частина коштів може йти на оплату роботи моїх колег.

Артем Роговий: Патреон гарно використовувати для того, щоб ділитися відео з воркшопами.

Артем Албул: Patreon –  прекрасна мотивація не закидувати надовго канал, хоча в мене таких думок не виникало. Ти розумієш, що є люди, які тебе підтримують і очікують твого контенту. Крім суто емоційної це, звісно, і матеріальна допомога – завдяки патронам я можу оновлювати техніку, витрачати кошти на виробництво відео і так далі.

 

Чи мотивує ця платформа та люди, які підтримують на ній, більше рухатися далі?

MariАm Blog: Звісно, поява патронів дуже мотивує до творчості. Власне з появою Патреону я змінила концепт та підхід до оглядів, бо захотілося робити це якісніше.

“Підтримка підписників допомагає мені відчувати, що я – не сама”.
Ірина Крило

Антон Прохоров (проєкт “Про Походи”) : В нас є аудиторія, яка готова підтримати. І я би сказав, що саме моральна підтримка – найбільше, що надає сил! Також треба постійно підтримувати контакт зі своєю аудиторією, спілкуватися з нею стосовно своїх ідей. 

"Про Походи"
“Про Походи”

“Патреон – перш за все, люди. Мати аудиторію схоже на те, як мати друзів. Ви ділитеся з нею своїм життям, і з часом, лишаються ті, для кого твоя діяльність має значення.” 

Антон Прохоров

Чи ви взяли ідею Patreon більше з-за кордону, чи побачили в Україні? 

MariAm Blog: Ідею Патреону я підгледіла у свого товариша по озвученню Андріан ZP. Він ним користувався вже до того рік.

Ірина Крило: Про Патреон дізналася через одну українську блогерку, за творчістю якої стежила на Ютуб. Якийсь час я надихалася нею, а потім в один момент вирішила спробувати й сама вести блог на цій платформі, тільки вже з власною специфікою та задля власних цілей.

Артем Албул: Часом, здається, що про цю платформу я знав завжди.

 

Intricate Studies
Intricate Studies

На вашу думку, в Україні поширена практика користування Patreon серед креаторів?

Ірина Крило: Останнім часом я спостерігаю за тим, як Патреон набуває все більшої популярності серед українських та російських творців. Але також бачу, як ті, хто вже якийсь час реалізовували себе на цій платформі, завершують там свою діяльність кожен через свої причини.

На мою думку, Патреон – це своєрідний заморський інкубатор для творчих людей, який спокушає багатьох співвітчизників своєю популярністю на Заході. На власному досвіді бачу, що, в цілому, це прекрасне місце, принаймні, щоб спробувати дати життя власній місії саме тут.

Антон Прохоров, один з авторів проєкту “Про Походи”, вважає, що Patreon в Україні набуває поширення, проте, як кожна нова платформа, проходить три стадії:

  1. Що це таке? Ніхто не знає.
  2. Хтось знає і користується, але мало кому вдається (тут зараз Україна, за думкою Антона)
  3. Майже всім вдається, і всі користуються платформою.

AndrianZP: Зараз усе більше людей, які створюють український вміст починають відкривати цю платформу для підтримки своєї творчості, як колись мої підписники сказали відкрити його.

Артем Албул: Зараз бачу величезну кількість українських контент-мейкерів, які використовують цей сервіс, усе це викликає лише позитивні емоції, адже показує, що є розвиток, як індивідуальний, так і сфери загалом.  

Які б поради ви могли дати людині, яка займається творчістю чи будь-якою іншою корисною для суспільства діяльністю та хоче зареєструватися на Патреон?

MariАm Blog: Патреон також вимагає певну віддачу. Тобто підписка на тебе означає, що ти у відповідь також маєш давати якийсь унікальний контент безпосередньо цим підписникам. Їм також має бути вигода у цьому. Я особисто маю різні ступені “ніштяків” (усілякі позакадрові історії, секрети, попередні перегляди, “плітки”, якщо це можна так назвати).

“Тільки коли пробуєш, то  розумієш. Тут треба спробувати”.
Артем Роговий

Артем Роговий
Артем Роговий

Ірина Крило виділила п’ять практичних порад для створення профіля на Patreon:

В першу чергу потрібно підготувати всі необхідні матеріали про себе та свій майбутній блог. Цього вимагає сам Патреон при реєстрації.

Heavy Construction by Richard Vergez
Heavy Construction by Richard Vergez
  1.  САМОПРЕЗЕНТАЦІЯ

Це можна зробити у двох форматах: написати статтю та/чи відзняти відео. В мене вийшло і одне, і друге.

2. ПІДПИСКИ 

Тут треба визначитися з контентом, який ви пропонуєте потенційним підписникам, та вартість цих підписок. Я зробила вільний доступ до всього контенту, а платні підписки залишила на добровільних умовах.

3. ОФОРМЛЕННЯ 

Найголовніше оформити шапку для власного профілю та підготувати симпатичну аватарку. Також можна зробити власний дизайн для кожного виду підписок, але це не обов’язково. Всі інші дрібниці, на кшталт кольору кнопочок, можна підібрати в ході реєстрації.

Особисто я вважаю, що візуальний вигляд профілю – це дуже важлива частина, бо саме вона дає перше враження про автора блогу

4. КОНТЕНТ

Звісно, після реєстрації, бажано одразу викласти перший контент. Це може бути стаття, відео чи подкаст, та головне тут, як на мене, познайомитися зі своїми підписниками. Можна більше розповісти про себе та запропонувати те саме їм.

5. РЕКЛАМА 

Коли нарешті профіль готовий та перший контент завантажений – час познайомити світ із вашим блогом. Я робила це через свої соцмережі. Це доступно, дієво та безкоштовно.

Для того, щоб вести власний блог на поки досить екзотичній для українського користувача платформі, раджу спочатку поспостерігати за тими, хто вже хоч трошки освоївся на Патреоні та діяльність яких вам до душі.

Артем Албул: В самій ідеї заробітку на свої діяльності немає нічого поганого, хоч така думка доволі поширена. Якщо ви створюєте щось корисне, цікаве, важливе, смішне, то вас підтримають. Головне – бути чесним з собою та аудиторією.

Читайте також про практику посткросингу в Україні, а ще
Як заробляють на ідеях? Джон Хокінз

https://www.boredpanda.com/handmade-special-masks-for-deaf-hard-of-hearing/?utm_source=feedly&utm_medium=referral&utm_campaign=organic

Маски всім!

21-річна студентка робить маски для нечуючих і людей із порушенням слуху.

Зараз увесь світ стикнувся з нестачею медичних засобів. Брак масок спонукує людей попросту робити собі свої. Проте, студентка коледжу Ешлі Лоуренс зауважила, що ніхто не виготовляє масок для глухих чи слабочуючих. Зі збільшенням кількості випадків коронавірусу людям важливо мати необхідні медичні вироби. Ешлі вирішила долучитися до справи, розробивши маски для тих, хто потребує.

 

Маски всім! 1

Ешлі, що перебуває зараз на самоізоляції, вивчає освіту для глухих в Східному Університеті Кентукі. У 21-річної студентки виникла нова ідея для проекту після того, як вона зрозуміла, що кількість масок, що постачається нечуючим – дуже обмежена.

“Я просто побачила на Фейсбуці, як люди виготовляють собі маски замість одноразових, і так собі подумала, що тоді ми маємо для людей з вадами слуху?”

Дівчина зі своєю мамою почали обидві робити маски, які мають пластикове “віконечко” на місці рота людини. Очевидно, що для тих, хто використовує мову жестів чи зчитування з губ як засоби спілкування, той факт, чи ти бачиш губи людини, відіграє вирішальне значення.

Маски всім! 2
Ешлі опублікувала своє творіння на Фейсбук і вже скоро підтвердилася її думка про те, наскільки такі види масок були затребувані. Її пост привернув увагу медіа і чимало людей зробити замовлення. Наразі, дівчина робить масок стільки, скільки можливо і надсилає їх людям безкоштовно. Однак, так як попит усе більше росте, вона планує роздати безкоштовні зразки і посібники так, щоб люди самі навчилися робити такі маски. Для того, аби продовжувати свою справу, Ешлі створила кампанію GoFundMe, де люди можуть допомогти їй оплатити поставки.

Читайте також про книги для незрячих в Україні тут!

 

Джон Хокінс

Як заробляють на ідеях? Джон Хокінз

Нещодавно в Києві пройшов Міжнародний форум “Креативна Україна” – платформа для політико-експертного обговорення з метою формування державної політики у сфері креативних індустрій. Щорічна подія, яка перетворюється в традицію стає знаковою подією для розвитку культури.

Фокус форуму — інтеграція інновацій у розвиток креативних індустрій.

Знаковою персоною форуму був цього разу Джон Хокінз,  (Велика Британія) – експерт з креативної економіки, член Консультативного комітету ООН з питань креативної економіки, директор Howkins & Associates у Лондоні та Шанхаї, автор книг “The Creative Economy: How People Make Money From Ideas” та “Creative Ecologies”. Він є запрошеним професором Лондонського Міського університету та Пекінської школи підприємців, інвестором-засновном у Шанхайській Корпорації Інвестиційних Креативних Індустрій, засновником та директором Хартії Адельфі про творчість, інновації та інтелектуальну власність. У 2014 році він був призначений резидентом у школі менеджменту Друкера, Лос-Анджелес.

Ми зафіксували головні моменти з виступу Джона.

Креативність, що означає бути креативним?

Головна ідея виступу була тема про штучний інтелект. Джон наголосив, що пише книгу “Робота невидимості” і хоче розповісти про уривки неї.

“Моя тема про роботу, що таке робота, праця,  чому ми прокидаємося вранці, що ми робимо, куди ми йдемо, яким чином ми отримуємо зарплату, що ми хочемо робити” – говорить Джон Хокінз.

Рушій креативності це креативні  люди, а більшість урядів та економістів світу дуже повільно розуміють цінність креативної праці.

Креативна праця ?

Коли людина робить щось креативне – це відразу стає особистим, бо креативність є точкою відліку. Креативність починаються в одній особі, що існує у розумі, щось приватне та особисте. Людина зацікавлена в ідеї і хоче слідкувати і розвивати ідея так як вона її бачить.
Перша характеристика креативної праці полягає в тому, що вона глубока особистісна.
Друга характеристика – це очевидно дуже суб’єктивно, вона не базується на даних, це інтуїція, це точка зору, це моя ідея проти ідеї.
Велика частина праці сьогодні це передавати, розділяти ідею з іншими людьми. Процес зацікавлення інших людей для подальшої реалізації. Треба продемонструвати ідею так щоб інші теж зацікавились ідеєю.

“Це коли ідея, концепція, поняття,  фраза, термін, слово, помітки на папері, тканина чи щось з естетикою у світі – назовні  воно не зникає, ні де не випаровується. Саме тому я називаю такий тип праці безкінечною, ідеї йдуть, приходять, ідеї є демократичні” – говорить Джон.

Ті хто працює над ідеєю можуть мандрувати куди захочуть, і будуть робити, що завгодно для її реалізації, навіть якщо потрібно їхати на край світу.  Поїхати, щоб побачити, як люди працюють над подібними речами чи питаннями

“Я називаю креативних людей  кочовими людьми. Я наприклад, не люблю подорожувати. Я вважаю, що сучасні подорожі це жахливо, вони виснажують. Це дорого і це сприяє негативним змінам клімату, нічого позитивного в змінах клімату немає” – каже Джон.

Тому здебільш вся робота проводиться онлай, тому що це зручно, але часом потрібно розмовляти тет-а-тет з людиною, треба мати фізичний зв’язок.
Отже, ці чотири  ключові аспекти, як креативність змінює світ праці, але ці всі аспекти невидимі ми їх не бачимо. Робота мозку невидима, ви можете подивитися на когось в офісі, кафе і невідомо працюють вони, чи ні. Робота – це посада, а праця – це процес, креативна праця також включає в себе додаткові елементи.

Креативний процес ?

Коли у креативної людини з’являється ідея і вона починає з нею  працювати, то решта людей думають, що автор ідеї вірить, що робить щось позитивне і покращує, змінює світ на краще.

“Я не маю в сенсі у великому, помпезному сенсі, високомірному сенсі – ні, коли наприклад ви дизайнер ви розробляєте застосунок; чи пишете роман; чи ви робити примітки на папері; чи робите інсталяції; чи ставити п’єсу – це щось позитивне для світу”- говорить Джон.

Важлива якість креативних людей – постійно навчатися, не припиняти  вчитися, якщо креативна людина припиняє вчитися , то вона зачиняє двері змін.
Отже, креативна робота вона завжди має мету, вона позитивна, і це постійний  процес навчання, можливо креативні люди не працюють весь час, але вони навчаються весь час.
Таким чином приймаючи на увазі ту роботу, яку вони роблять, а вона відрізняється від роботи на фабриках, або роботи в традиційних послугах. Деякі люди думають, що креативні індустрії – це м’які опції, легкі варіанти, якщо порівняти з роботою рукам. Це інша праця, незалежна від наших тіл, від нашої фізичної сили, але інтелектуально, це набагато складніша робота. Ця робота вимагає дуже багато зусиль і якщо все вийде – отримаємо переваги, але якщо в нічого не вдасться, тоді наша особистість постраждає. Це дуже складно, це важко,і це виснажує особистість, таким чином це є людська креативна робота.

Штучний інтелект ?

Штучний інтелект зростає, що люди використовують інформацію штучного інтелекта, задля того щоб рекламувати свою роботу іншим людям.  Яке майбутнє фейкових новин? У світі де штучний інтелект стає важливішим, яке майбутнє глибоких фейків (так званих deefake )
Наприклад, якщо ви інфлюенсер в інстаграмі, як ви можете використовувати штучний інтелект, якщо ви сторителлер і вам подобається розповідати історії на одній мові, а живете ви в місті де не розмовляють на цій мові, але ви вважаєте свої історії універсальними.

Визначення  Джона Хокінза штучного інтелекту

Це де люди  знаходяться зараз, те що добре знаємо. Це інформаційні технології, тобто пристрої, зв’язки, голосові дані. Тому що 50-70 років це все розвивається і також продовжують розвиватись онлайн платформи. Вони збирають дуже величезну кількість даних і потім – це можна монетизувати і продавати рекламодавцям і саме це є джерело платформ і це не регулюється загалом. Британська комісія з інформації визначила, що це не працює і ніколи не запрацює, тому що  як національний регулятор інформації не можемо відстежувати дані.

Таким чином, наразі ми знаходимося в світі насиченим даними і це сегментовані, фрагментовані дані, які продаються і один шлях веде до Америки, інший до Китаю, а Европа знаходиться десь посередині і також розвиває штучний інтелект.

“Для мене головне в  штучному інтелекті це то що він може навчатися, і там існують різні алгоритми, як це можна зробити, вони показують результати. Це дуже швидко коїться, тому що деяким цим машинам потрібен деякий рівень економії” – стверджує Джон.

Ключові моменти, що стосуються штучного інтелекту точки зору економіки?

Суспільству необхідно розуміння того що відбувається, це може бути через театри, інсталяції, дизайн і застосунки – відкрита сфера, але це питання відповідальності. Люди котрі займаються технологіями часто є вузькими експертами, котрі сидять у всьому світі. Вони майже повністю математики, інженери і живуть у світі даних і їх компанії залежать від даних, якщо щось не вписується в формат даних, вони не можуть його використовувати.  Для машини мова інтуіцій не зрозуміла.
Отже, якщо їм не допомагатиме суспільство,  вони підуть не в тому напрямку.

“Креативні індустрії це ті індустрії, які мають знання і досвід і які мають занепокоєність, щоб усвідомити, що відбувається і передати це своєю мовою, працею, яку ми маємо виконувати і виконуємо” – каже Джон.

Читайте також Кароліна Квінтана з ООН про світові тренди креативної економіки
а ще Будинки, що розповідають казки – Інтерв’ю

ЧОМУ МЕДІА ВІДІГРАЮТЬ ВАЖЛИВУ РОЛЬ У ТВОЇЙ КРЕАТИВНОСТІ

Чому Медіа Відіграють Важливу Роль у Твоїй Креативності

Креативність виникає завдяки вашим талантам.
Проте в моменти неспокою, політичної та економічної нестабільності творчість відкладають на другий план.

Проте Джон Тус, директора BBC World Service пояснює, чому важливо висвітлювати події культури у період політичної та економічної нестабільності.

 

Висвітлення культури та мистецтва у медіа задає напрям публічному дискурсу про майбутнє країни.

В крайнах з традиційним ладом, які стикаються з новими обставинами та постають перед викликами майбутнього, як от Грузія, висвітлення культури у медіа стає особливо важливим і не має значення який саме її сегмент: масова, висока чи низька культура.

???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ???? ????

Головне те, що культура цілком життєздатна і  без економічної чи політичної підтримки. Фактично, культура і є тим осадом, що залишиться від національної ідентичності, якщо відфільтрувати політику.

 

Медіа відіграють надзвичайно важливу роль у розвитку креативних індустрій.

Наприкінці 20 сторіччя все було геть не так.
А от у 1990 році британське урядове дослідження виявило, наскільки важливими є креативні індустрії. Наступні кілька років уряд намагався звикнути до такого стану речей і, нарешті,  міністр фінансів переконався, що сектор креативних індустрій за впливовістю такий само потужний як сектор промисловості і цей факт став проривним.

Нарешті він ввів цю тему у публічний дискурс.
Після того, як розпорядження уряду висвітлювати новини розвитку креативних індустрій у медіа вступило у дію, ті, хто розвивав креативні індустрії у країні отримали відчутний поштовх вгору. Якщо узагальнити, то як тільки поняття креативних індустрій виникло на державному рівні, уряд та медіа набули більшої довіри та суспільного визнання.

Увага до творчих індустрій дає редакторам ЗМІ захоплюючий матеріал для обговорень.

Редактори найрізноманітніших за спрямуванням медіа ресурсів завжди полюють на людський інтерес, або ж емоційні історії. Працівники креативних індустрій якраз такі історії і продукують. Історії створення креативних проектів цікаво читати, кожен знайде у них щось для себе. Такі історії зазвичай дуже позитивні, людяні та індивідуалістичні. Найчастіше вони про успіх, але є й прикрі виключення. Найголовніше що вони легко захоплюють і тримають увагу читача.


Незважаючи на важливе економічне значення, креативні індустрії також можуть виступати як м’який засіб впливу  держави.

За визначенням, креативні індустрії – це акти індивідуальної творчості, які неминуче ведуть до створення нових об’єктів інтелектуальної власності. Простіше кажучи — винаходьте, патентуйте, отримуйте прибуток за це.

У Великобританії конкретно та у Європі в цілому, креативна економіка створює  найбільшу кількість робочих місць у порівнянні з іншими секторами економіки за останні 20 років. Загалом креативна економіка охоплює 13 сфер економічної діяльності: реклама, архітектура, мистецтво та його колекціонування вкупі з предметами антикваріату, рукоділля та ремесла, графічний дизайн, дизайн одягу, індустрія кіно, відеоігри, музика, розробка програмного забезпечення, перформативні мистецтва, телебачення та радіо.

У Великобританії ці сфери діяльності охоплюють 8% від усіх робочих місць та складають 9% експорту країни. Хоча уряд може запровадити додаткові стимули для підтримки творчої економіки, скажімо, у вигляді податків, він не може керувати динамікою креативної економіки: тільки люди можуть призвести до її зростання, наприклад, через «стартапи».

У силу своєї людиноцентричності, множинності та гуманності втручання, креативні індустрії цілком можуть бути силою “м’якого” політичного впливу на населення.

Соціальні медіа виступають як каталізатор змін, але вони не в змозі впоратися з наслідками.

Соціальні мережі добре справляються з задачею створення сприятливої атмосфери для змін та нових трендів, але проти регулювання соціальних наслідків таких змін вони безсилі. Під час Арабської Весни соціальні мережі допомогли  у поваленні диктаторів, али сила такої громадянської журналістики виявилась неефективною у спробах врегулювати бурхливі наслідки — більшість націй опинилась у гірших умовах, ніж були до.

Social networks do a good job of creating an enabling environment for change and new trends, but they are powerless to regulate the social consequences of such changes.
technologyreview.com. Соцмережі добре справляються з задачею створення сприятливої атмосфери для змін та нових трендів, але проти регулювання соціальних наслідків таких змін вони безсилі.

Традиційні же журналісти, мають змогу охопити більший об’єм інформації та донести його у більш узагальненій, нейтральній формі  до більшої частини суспільства.

Державне фінансування мистецтва є передумовою для розвитку успішних комерційних мистецьких інституцій.

Між публічним фінансуванням культури та успішністю комерційних культурних заходів є незаперечний зв’язок. Лондонський район Вест-Енд на весь світ відомий своїми надзвичайно прибутковими театрами.

Тим не менш, більшість акторів і режисерів закінчили британські державні школи і отримали свої перші робочі місця і досвід роботи у установах з державним фінансуванням. Таким чином, існує міцний зв’язок між навчанням на мистецьких спеціальностях у школах і коледжах і успішністю комерційних установ, які наймають цих людей.

Творча освіта у початкових класах потрібна і саме це — найбільш дієвий спосіб розвинути креативність.

Поки більшість державних закладів освіти робить акцент на викладанні STEM-дисциплін (наука, технології, інжиніринг, математика), слід замислитись над викладанням мистецьких дисциплін у початковій та середній школі.

STEM, ART or STEAM?
STEM, ART чи STEAM?

Творчі дисципліни допоможуть учням дивитись на звичайні речі свіжим поглядом, незалежно мислити та розвивати свою креативність, маючи для цього чудову можливість у школі.

Британська система фінансування мистецтва якнайбільш демократична та прозора.

На відміну від американської моделі фінансування мистецтва, у якій мистецькі інституції отримують фінансове забезпечення  переважно від приватних та корпоративних установ або європейської моделі фінансування, де мистецтво розвивається переважно на публічні кошти, що обумовлено сильним почуттям політичної та соціальної відповідальності;
британська система фінансування використовує мудру комбінацію кількох способів.

Вона базується на:

а) публічному фондуванні,
б) касовому прибутку,
в) приватних та корпоративних пожертвах, та
г) альтернативному використанні ресурсів та можливостей самої організації.

Загалом ці численні варіанти фінансування забезпечують більшу гнучкість британським культурним інституціям, що дозволяє їм бути на плаву та не залежати від жодних політичних чи економічних умов.  Це дозволяє їм набагато легше пристосуватися до зміни політичних та / або економічних умов.

The British funding system uses a wise combination of several ways
Британська система фінансування використовує мудру комбінацію кількох способів

За останні 20 років у культурних та креативних інституцій дуже змінилося бачення щодо джерел для формування своїх активів, тож переставши сподіватися “милостині” інституції починають пропонувати свої послуги у сфері близькій до їхнього креативного вектору: це може бути кейтеринг, надання приміщень у оренду, інформаційні послуги та багато іншого, що автоматично збільшило кількість зайнятих та внесок культурних інституцій у британську економіку.

Що найважливіше, рушійною силою цієї зміни не була державна політика, це цілком органічне і природне перетворення.

“Довгі руки” та політика відновлюваності — ключові запоруки стабільності та успішності британської моделі фінанування культури. 

Політика “довгих рук” допомагає підтримувати здорову дистанцію між урядом з його фінансуванням та організаціями, які це фінансування отримують.

Хоча при цьому уряд може призначити особу, що розпоряджатиметься організацією, він зазвичай не втручається.  Іншими словами, уряд дає культурним інституціям гроші, але не намагається фанатично контролювати їх використання.

Британські культурні організації користуються оперативною незалежністю, мають власні статути діяльності та підзаконні акти. Коли уряд Греції вимагав від уряду Британії, що повернення Британським музеєм колекції старовинних скульптур, уряд цілком справедливо відповів, що музей є незалежною організацією, якій він не може нічого наказувати.

Мистецька рада, що є головним постачальником коштів для культурних організацій Великобританії раз на 3 роки приймає рішення про фінансування.

Цього року він скасував фінансування 200 мистецьким організаціям, які не проявляли активності, і замість цього надав фінансування 200 нових організацій.
Поновлюваність дає креативним індустріям життя.

В матеріалі використована інформація з вебсайту culturepartnership.eu

Читайте також  Як заробляють на ідеях? Джон Хокінз
а ще Кароліна Квінтана з ООН про світові тренди креативної економіки

 

Креативні харківяни

Креативні харків’яни

На початку осені команда Gwara Media вирішила прогулятись та пошукати нові ідеї, взявши із собою улюблений жовтий сачок. І, знаєте, нам вдалося вхопити пару ідей! У нас є рубрика “Креамісто”, у якій ми розповідаємо про різні події культурного, мистецького світа Харкова. Ми подумали, що нічого цього б не було без людей, які вкладають душу та фантазію у свою справу. Креативні харків’яни ходять по вулиці просто поруч із нами. Треба тільки придивитись. Отож, не забувши про наш сачок, ми пішли ловити креативних людей. Ось, що у нас вийшло.

Креативні харків'яни 3
Алла: у меня рутинная работа, которая только приносит мне деньги. Очень хочется это изменить в ближайшее время. А удовольствие и вдохновение мне приносит общение с людьми.

«Харьков, на мой взгляд, один из самых креативных городов Украины. Это город студентов, а студенты, да и вообще все молодые люди, являются “рычагами” развития культуры и креативности города. Очень много талантливых и знаменитых людей из Харькова! Эти люди занимаются деятельностью, которая порождают нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. И этот процесс в нашем городе набирает все больших оборотов»

Креативні харків'яни 4
Дмитро: Я очень люблю рисовать и гулять по ночному городу.

«Конечно, я считаю Харьков креативным городом, он очень яркий и полон творческих личностей»

Креативні харків'яни 5
Віка здивувала нас тим, що живе повністю без соцмереж. В наші часи це доволі креативно!

 

Креативні харків'яни 6
Дарина: Я люблю красиво и стильно одеваться. Переделывать одежду, давая старым вещам новую жизнь, мастерить украшения из подручных материалов. Я очень жду того момента, когда это станет не просто хобби или работой, а тем, что будет для меня больше, чем жизнь.

 

Креативні харків'яни 7
Анастасія: Я музыкант, учусь в университете искусств, работаю в балетной школе

«Харьков – однозначно креативный город. Это фотографы, музыканты, художники, танцоры, молодые бренды, поэты… Список можно продолжать и продолжать»Креативным город делают люди, а у нас таких очень много!

Ми задоволені надзвичайно великою кількістю цікавих дівчат та хлопців на вулицях міста. Внутрішній світ вони передають яскравим одягом та незвичними поєднаннями. Більше фотографій креативних у нашому інстаграмі:  gwaramedia

Можливо і вас вхопить наш об’єктив, будьте креативними!